Toutes les collections

Présentation

Les mots de l'artiste

La réalisation de mes premières collections, et par conséquent le désir d’exposer mon travail, de partager mon imaginaire, s’est construite essentiellement autour des arbres. À leur contact naît le sentiment d’être en connexion avec l’univers et d’en éprouver toute la force.

« Ne peins pas un arbre, deviens un arbre ». C’est ce à quoi je me suis attelé, au fil de mes tableaux. L’arbre est directement relié à la nature, l’harmonie et la beauté. Il est source de sérénité et, surtout, d’une autre notion du temps. Le grand écrivain autrichien Rainer-Maria Rilke en atteste lorsqu’il évoque le processus de création artistique dans « Lettres à un jeune poète » : « Presque tout ce qui arrive est inexprimable et s’accomplit dans une région que jamais parole n’a foulée. Et plus inexprimables que tout sont les œuvres d’art, ces êtres secrets dont la vie ne finit pas et que côtoie la nôtre qui passe. »

Les arbres comptent parmi ces êtres secrets, ceux qui échappent à notre temps. Rielke à nouveau : « Le temps, ici, n’est pas une mesure. Un an ne compte pas : dix ans ne sont rien. Être artiste, c’est ne pas compter, c’est croître comme l’arbre qui ne presse pas sa sève, qui résiste, confiant, aux grands vents du printemps, sans craindre que l’été puisse ne pas venir. L’été vient. Mais il ne vient que pour ceux qui savent attendre, aussi tranquilles et ouverts que s’ils avaient l’éternité devant eux. Patience est tout. » L’homme n’a pas cette patience, et la création devient vite souffrance. Mais l’arbre n’y pense même pas, il lui suffit d’être, tendre vers le ciel, enraciné dans le sol.

Enfant, vous aimiez sans doute « lire » les nuages, découvrir des personnages cachés en eux. Puis, pris par le temps, ce jeu innocent a perdu son sens et sa place. L’arbre, constamment tourné vers le ciel, jamais inquiet du temps qui passe, voit et entend tout, en particulier l’air « habité par des transparences vivantes, la continuation occulte de la nature infinie, la vaste ouverture du possible » (Victor Hugo « Les travailleurs de la mer»). Il nous le transmet dans sa chair, son écorce, ses cicatrices, ses déformations et ses transformations, l’étendue de ses racines et de sa frondaison.

Mon vœu le plus cher est que vous découvriez aujourd’hui mes tableaux avec ce même regard d’innocence et de bonheur que lorsque vous jouiez à décrypter les nuages dans le ciel.

Art visuel

Les collections

Infos tirages :

Mes tirages d’art sont imprimés sur toile de haute qualité, ou sur plaque fine Alu Dibond, qui assurent la durabilité et la richesse des couleurs. Ils peuvent être réalisés en différents formats. Les finitions sur Alu Dibond offrent le choix entre Mat ou Brillant, en fonction de l’œuvre.

Les toiles, tendues et agrafées, ont une couleur unie sur chaque côté et peuvent ainsi être exposées sans encadrement.

Pour les tirages sur métal l’encadrement le plus apprécié est de type « Floating image » (image flottante) que l’on obtient avec un cadre « Caisse américaine ».

Chaque tirage est limité à 30 exemplaires, et donc signé et numéroté.

Bao& the jade dragon, tableau de Pascal Vatinel

Arvoriginal

Tableaux d’un voyage des Vosges au Pays d’Oz

Arbre de Vue Tableau de Pascal Vatinel

Hors Série

Créations indépendantes

Mardi gras, tableau de Pascal Vatinel

Saint-Malo

Histoire des Naufragés de Saint-Malo

L'île aux chiens (Prés) Tableau de Pascal Vatinel

Trouville

Portraits de Stars

Le moine et le mendiant Tableau de Pascal Vatinel

Traditions

Algues et ressacs